布萊希特的情人 La Maîtresse de Brecht
布萊希特戲劇節
統籌： 張可堅
助理統籌： 李淑君
資料搜集及編輯：羅金翠
布萊希特(Bertolt Brecht, 1898-1956)
德國詩人、劇作家及戲劇導演，20世紀最具影響力的戲劇理論家之一。布萊希特生於中產家庭，在第一次世界大戰時期，曾被徵召入伍照顧傷兵，這段經歷亦令他痛恨戰爭。1933年，布萊希特因逃避納粹，流亡歐洲大陸。1941年經蘇聯前赴美國，1947年返回歐洲，翌年定居東柏林。1949年，布萊希特與第二任妻子Helene Weigel於前東德成立柏林劇團(Berliner Ensemble)，進一步將他的戲劇概念向大眾推廣。1951年因對戲劇的貢獻而獲國家獎金，1955年獲列寧和平獎金。1956年布萊希特因心臟病於柏林逝世，享年58嵗。
從16嵗開始，布萊希特一直從事文學及戲劇創作。曾發表的劇作超過50個；他的戲劇觀念及理論，亦反映在《戲劇小工具篇》、《戲劇小工具篇補遺》、《戲劇辯證法》等論著中。布萊希特支持社會主義體系，曾參與工人運動，令他在後工業社會及資本主義下備受爭議。然而其主張的史詩劇場(Epic Theatre)及疏離效果(Verfremdungseffekt)，為戲劇提供了演繹的新路向，亦為電影揭示了拍攝的新角度，為後世帶來舉足輕重的影響。
布萊希特曾欣賞京劇大師梅蘭芳的表演，對中國傳統戲劇表演藝術有一套自我的詮釋方法，曾發表《中國戲劇表演藝術中的疏離效果》、《論中國人的傳統戲劇》等文章；布萊希特的經典戲劇作品，包括《四川好人》、《沙膽大娘》、《伽利略傳》、《高加索灰闌記》及《三便士歌劇》等。
《布萊希特的情人》
改篇自法國小說家Jacques-Pierre Amette第100屆(2003年)龔固爾文學獎作品《布萊希特的情人》(La Maîtresse de Brecht)。小說評審評譽：「一部精心醖釀的成熟作品，完美地將德國文化、戲劇、獨特的女性等等熔於一爐。」
作者以劇作家布萊希特(1898-1956)為出發點，虛設了一位間諜情人瑪莉亞-艾希，透過監控布萊希特來披露他生命的最後光陰。可是，帶動故事的情節，卻不是布萊希特的生平，而是瑪莉亞迷惘的生活。她既當不了一個稱職的間諜，也做不到一個成功的演員，內心只能無望地愛著她的間諜上司。故事成功地表現各人物在歷史環境底下無望的生活，亦引用了大量歷史事實在虛構的故事中。
《布萊希特的情人》導賞文章——李慧心
《布萊希特的情人》是一個由小說改編而成的作品。從小說角度來看，《布萊希特的情人》透過間諜瑪莉亞的故事，不單讓讀者從另一個角度了解布萊希特，更讓人感受到生活在1940至1950年代德國的壓迫感。就算偉大如布萊希特，滿腔熱血，在那個年代都鬱鬱不得志，更可況是瑪莉亞呢? 故事中的人物，總是身不由己似的，每個人都背負任務，但在進行的過程中無不感到疲累。作為這本小說的改編者，對此感受至深。小說並不淺易，尤其當中涉及許多德國背景資料，而且又從布萊希特的晚年說起，觀眾若對兩者的資料並不熟悉，恐怕對於理解劇情會有困難。因此，這篇導賞文章就是為觀眾而設的。
關於布萊希特與女人們
布萊希特是一位極具影響力的德國劇作家、導演及理論家。他提倡「史詩劇場」，認為戲劇不應該淪為情感的宣洩；他要求觀眾在觀劇過程中，要對劇中內容有批判思考的能力，從而達到改善社會的目的。因此，他提出「疏離效果」，故意讓觀眾意識到自己只是在劇場看戯，令觀眾保持清醒，不讓觀眾沉溺在故事中。他的作品眾多，較為人熟識的有《沙膽大娘》、《高加索灰闌記》、《三毛錢歌劇》、《伽利略》及《四川好人》等。
他年輕時就已經在柏林戲劇界站得住腳，而且有參與馬克思主義工人學校和工人運動，研究科學社會主義。至1933年，希特勒上台，布萊希特就帶著妻女流亡歐洲各地，期間完成了許多重要作品。之後在美國落腳，可惜因為他的政治取向，在美國的戲劇界總受排斥，與荷里活的合作又不歡而散。於是，1948年，50嵗的布萊希特接受東德政府的邀請，回到東柏林定居。
無疑，布萊希特的才華是人所公認的。可是，他在孩提時讀書的成績並不好，試過差點拿不到畢業證書。有一次，年少的布萊希特測驗不及格。旁邊另一個不及格的孩子，為了合格，就把老師劃的錯處擦去，拿去給老師加回分數。這樣的伎倆當然會被老師發覺，就把那孩子罵了一頓。可是，年少的布萊希特則在試卷上多劃幾個錯處，再去質問老師究竟他錯在哪裏。老師看到布萊希特的試卷，以為自己真的改錯了，竟然給布萊希特加分。這就是布萊希特的性格：帶點狡猾，但你不能不為他的主意拍掌叫好。
也許因為這樣，布萊希特才會對女人有非凡的魅力。他一生中的女人有很多，不計隨手可得的，和他有過緊密關係的便有七、八位。他結過兩次婚，但就有四個女人懷過他的孩子。在逃避納粹的流亡時期，也有三位女性陪伴在側，包括這二任妻子衛格爾與及兩位情婦瑪格麗特及露絲。別以為這些女人都閒著沒事幹，她們多數也是個性獨立、富有才華，不是出色的女演員就是聰慧的女作家。她們本身就已經很有成就，根本沒有必要跟著一個流離失所的男人。然而，她們對布萊希特都非常中心，向他奉獻才華，甚至有傳聞某些布萊希特的作品是出自他女人們的手筆。傳聞的真確性很難確認，但他對付女人的伎倆就可見一斑了。
導演的話
《布萊希特的情人》對我來說，是從演藝學院畢業後最刺激的創作。
劇本改編自一本小說，而且是法國小說。要將小說改編成劇本，需要面對很多取捨上的問題。感覺就像是當了半個翻譯及半個編劇，既想顧及小說的感覺，又要考慮舞台上呈現的困難。始終，小說是小說，當中有很多場景都很難呈現。如果你是小說的讀者，或許你會覺得場景安排上和小說有很大不同，但作出這樣的決定之前我也作出過很多考慮，希望作為小說讀者的你不會介意。
劇本完成了後，另一個難題是導演。雖然在改編時已考慮舞台運用上的問題，但由於表演場地的各項因素跟我先前想像的不同，所以導演的時候也改動了很多劇本上的舞台指示。因此，如果你是讀過我劇本的朋友，你又會發現許多東西不同了——或者說，你可能不會想像得到我會這樣呈現原來的場景。
對我來說，這是好的。因為這代表我的創作在一直演變中，亦代表我和我的作品之間，有平衡的交流存在。這會令我和我的創作都有進步的空間，我的作品才會一個比一個好。
成立「顛覆盒子」，就是這個原因。因為每一個導演，都需要閉關的山洞。
在山洞中和演員合作，是愉快的。看著劇本的角色慢慢地從劇本中走出來，就像是在看自己。我相信，一個導演喜歡一個劇本，必定在劇本當中看到了自己。於是，呈現劇本，就成了導演認識自我的機會。
我需要多些很多很多的人，因為他們的支持及幫忙，這一個演出才可以在今天呈現在你面前。當然亦要多謝康文署及劇協，讓我在「布萊希特戲劇節」中為觀眾帶來《布萊希特的情人》這個演出。我認為，這是最好不過的時機了。
顛覆盒子
這個世界，天才不多，能夠大筆一揮就做出好創作的沒有幾人。我們都需要錯誤去成長，戲劇創作亦不例外。顛覆盒子(Error Box)就是容許錯誤的地方，從而引發美感的產生。因此，顛覆盒子演出實驗性的戲劇，帶給觀眾在戲劇與舞台效果上的刺激，激發人們思考個人存在的目的。由於所有核心人物都是女性，題材傾向探討女性心態是少不免的。亦由於盒子小，裝不到太多，因此「簡約」亦是特色。